Посетители ВДНХ смогут отсканировать свой мозг
В павильоне «Оптика» на ВДНХ открылась пятая ежегодная выставка гибридного искусства Lexus Hybrid Art. Постоянных зрителей проекта, в предыдущие годы уже видевших массу интересного и необычного, казалось бы, трудно чем-то удивить. Но на этот раз экспозиция получилась особенной. В нее вошли работы поистине звездных художников, чьи творения регулярно находят место в ведущих музеях и галереях современного искусства мира. В их числе — Марина Абрамович, Конрад Шоукросс и Иван Наварро.
Всего представлено 11 проектов, с каждым из которых зритель зачастую невольно вступает во взаимодействие. Куратор, голландский художник сербского происхождения Богомир Дорингер, во время курса ликбеза по экспозиции подчеркнул, что интерактивность объектов — не физическая.
— Зритель не должен нажимать на кнопки, делать что-то руками или ногами. Эти работы призывают человека остановиться, войти в отношение с произведением, отдать ему часть своего времени, а взамен получить некий опыт. На некоторых работах можно обнаружить себя в качестве силуэта, который растворяется в пространстве, — отметил куратор.
Многие из представленных проектов являются экспериментами на стыке искусства и науки. Самый показательный из них — Mutual Wave Machine Института Марины Абрамович. Сама она в столицу приехать не смогла из-за занятости в перформансе «514 часов», проходящем в Лондоне. Поэтому уникальную машину представили ее коллеги — художники Сьюзан Диккер и Матиас Острик.
С помощью изобретения, по форме напоминающего половинки кристалла, можно измерить степень синхронизации мозга двух человек, сидящих внутри него. По словам Сьюзан Дикен, излучения мозга «считываются в формате сканера» благодаря специальным наушникам. Сигналы в виде картинки проецируются на внешнюю сторону машины. И чем большая синхронизация возникает между мозгом подопытных, тем интенсивнее становится изображение.
В моменты, когда людей внутри изобретения нет, на него автоматически проецируются сигналы мозга самой Марины Абрамович, которые были записаны во время ее выставки «Присутствие художника», прошедшей в московском «Гараже» в 2011 году.
Работы другого патриарха современного искусства — чилийского художника Ивана Наварро — научной составляющей не имеют, но зато являют образец безупречного дизайна. На выставке представлены два его объекта: колодец и дверь, имеющие особую подсветку. Если смотреть издалека, то они воспринимаются лишь как части интерьера. Но заглянув в них, ощущаешь себя в бесконечном колодце или коридоре, размеры и границы которого разум не в силах понять.
Выставка продлится до 28 августа.
