Спектакли
Как я провел «Прошлым летом в Чулимске»
Сергей Пускепалис — вообще-то, театральный режиссер, окончивший курс Петра Фоменко и много работавший в провинции: Самаре, Омске, Магнитогорске. Но широкая известность к нему пришла, когда он по дружбе снялся в двух фильмах Алексея Попогребского — «Простые вещи» и «Как я провел этим летом» — и за роль сурового полярника получил «Серебряного медведя» на Берлинском кинофестивале.
После этого Пускепалиса стали активно зазывать московские театры. В «Современнике» он поставил уморительно смешную французскую комедию «Бог резни», а в МХТ им. А.П. Чехова — сентиментальный «Дом» Гришковца. Теперь режиссер взялся за более серьезную драматургию и выпускает на той же сцене «Прошлым летом в Чулимске».
Нет, это не сиквел фильма, а пьеса Александра Вампилова, которую Пускепалис, оказывается, ставил еще в РАТИ со своим однокурсником Никитой Зверевым.
Теперь режиссер и актер встретились снова, возмужавшие и помудревшие, а на главную женскую роль пригласили Яну Гладких — восходящую звезду мхатовской труппы. Юная, порывистая и естественная — как раз такая нужна для роли Валентины, молоденькой официантки в таежном райцентре.
Вместе с Пускепалисом ставить пьесу иркутянина Вампилова будет художник Алексей Вотяков, много работавший в Сибири. Вампиловский Чулимск, который должен уйти под воду при строительстве новой ГЭС, он уже наполовину затопил, так что актерам придется прыгать с островка на островок. А вода будет все прибывать, обостряя драматическое напряжение.
26, 27 мая / МХТ им. А.П. Чехова, Малая сцена
Японский «Кориолан»
Позднюю шекспировскую трагедию про гордого римского полководца, смевшего противостоять и подлому плебсу, и интриганам-патрициям, в последнее время вспоминают все чаще. Недавно в прокате появился фильм Райфа Файнса, который перенес действие пьесы в наши дни и сам сыграл Кориолана, талантливого военачальника, не ставшего консулом из-за своей чрезмерной жесткости и принципиальности. У Файнса Шекспир оказался весьма злободневным: тут и грязные политтехнологи, и подтасовки на выборах, и митинги, и купленные СМИ.
В Школе драматического искусства тоже есть свой «Кориолан», поставленный Игорем Яцко лет пять назад без всяких привязок ко времени, но год от года все более актуальный. Фраза «Вот ваше стадо: разве можно их к выборам допускать?» кажется написанной только вчера.
Каким предстанет этот сюжет в постановке японского театра «Читэн», приезжающего на гастроли в Школе драматического искусства, еще не ясно.
Премьера спектакля состоялась лишь несколько дней назад в Лондоне, в шекспировском «Глобусе». Но известно, что режиссер Мотои Миура решил сосредоточиться не на героике и политике, а на абсурдных моментах пьесы.
Театр «Читэн» — один из самых продвинутых и авангардных в Японии. В прошлом году он привозил в Москву два чеховских спектакля — «Вишневый сад» и «Дядю Ваню». И эти гипнотические постановки походили на причудливые перформансы.
Соня с Войницким там сидели на старом, прорастающем травой рояле. А Раневская и Гаев жили на сваленных в кучу оконных рамах. Главной метафорой новой постановки будут маски, которые использовались в классическом японском театре, но очень похожие на карикатуры современных политиков.
26, 27 мая / «Школа драматического искусства»
«Ханума» вернулась
У студенческих постановок, как правило, недолгий срок. Но бывает, что лучшие из них перешагивают порог учебной аудитории и выходят в большое плавание. Так случилось и со спектаклем Игоря Золотовицкого «Ханума». Его воспитанники закончили Школу-студию МХАТ и стали артистами московских театров, но до сих пор собираются вместе, чтобы сыграть эту жизнерадостную музыкальную комедию о хитроумной грузинской свахе, которая обводит вокруг пальца пожилого жениха и соединяет сердца двух юных влюбленных.
Старшее поколение конечно помнит легендарный спектакль БДТ с участием Людмилы Макаровой и Владислава Стржельчика (есть телеверсия 1972 года). В память об этой постановке ученики Золотовицкого посвятили свою работу Георгию Товстоногову, а после успешных гастролей в БДТ получили благословение первой исполнительницы роли Ханумы и вместе с ним — несколько исторических костюмов.
В нынешней постановке все возрастные роли играют 20-летние артисты. Так что в спектакле стало еще больше задора и юмора, энергии и драйва, песен и плясок.
Свое пластическое решение предложил режиссер-хореограф Гия Бердзенишвили, знающий толк в национальных танцах. Впервые уникальным персонажем этого спектакля стала группа кинто — грузинских рыночных торговцев, поющих и танцующих. Всё это вместе с музыкой Гии Канчели и сочным тбилисским говором создает на сцене настоящий грузинский колорит, напоминающий о времени, когда цинандали и ркацители можно было встретить на каждом московском столе.
31 мая / ТЦ «На Страстном»
