Посетитель имеет право не знать

В рамках "Ночи музеев", которая пройдет в России с 15 на 16 мая, центр современного искусства "Винзавод" проведет свою "Ночь галерей". С 20 часов вечера 15 мая до 2 часов ночи 16 мая в старинных цехах и подвалах "Винзавода" может будет увидеть театрально-поэтический перформанс "Красная ветка" студентов мастерской режиссера Кирилла Серебренникова, послушать стихи Андрея Родионова, Юрия Гуголева, Линор Горалик, посетить ежегодную выставку комиксов "КомМиссия", послушать музыку и поучаствовать в разнообразных перформансах. С исполнительным директором "Винзавода" Софьей Троценко встретилась обозреватель "Известий" .

Известия: На сайте "Винзавода" о "Ночи галерей" сказано, что вы покажете посетителям то, что они "никогда и нигде не увидят в одном месте". Что же это будет?

Софья Троценко: "Ночь галерей" на Винзаводе проходит в рамках "Ночи музеев". Мы проводим ее уже четвертый год и концепция состоит в том, чтобы показать в эту ночь что-то необычное. Не просто сделать какие-то увеселительные проекты, а представить именно те, которые по какой-либо причине не было возможности показать ранее. Например, из необычного у нас будет литературно-театральный перформанс "Красная ветка", который будет делать Кирилл Серебренников со своими студентами, несколько живых перформансов: Даши Ястребовой и Сергея Медведева, проект "Голосуй ногами", несколько видео перформансов, музыкальная программа. Обычно мы еще показывали кино, но в этом году не будем. Покажем просто видео-арт.

и: У большинства москвичей, думаю, "Ночь музеев" ассоциируется в первую очередь с дополнительной возможностью сходить на картины посмотреть. На "Винзаводе" же будет представлено разнообразие жанров современного искусства…

Троценко: А кто сказал, что "Винзавод" – это выставочная площадка? Это площадка, которая показывает все самые актуальные направления в современной культуре: не только художественные выставки, но еще и фотографии, перформансы, современный театр, музыку, литературу.

То о чем, вы говорите – это характерно для федеральных музеев. Но ведь есть еще выставочные площадки, галереи, Музей современного искусства, "Красный октябрь", "Гараж" – они в основном работают с современной культурой. Все они делают какую-то дополнительную программу в рамках "Ночи музеев". На части своих площадок они показывают выставки, на другой – различные перформансы, видео, кино, театр – все, что угодно.

Вообще ведь изначально "Ночь музеев", а в нашем случае "Ночь галерей" в рамках "Ночи музеев", дает людям возможность в нестандартной обстановке познакомиться с искусством. Ведь как бывает: сначала ты ходил в какой-то музей вместе с родителями, когда тебе было шесть лет, потом в пятом классе школы, потом своих детей повел, но ничего нового так и не увидел. Особенно это кстати касается федеральных музеев в России, которые на протяжении нескольких десятилетий выставляют одни и те же экспозиции. И эта акция была придумана для того, чтобы те самые классические музеи имели возможность хотя бы на одну ночь, кроме того, чтобы распахнуть двери и дать возможность людям в необычное для них время познакомиться с тем, что в этих музеях есть, сделать еще что-то дополнительно.

и: Можно сказать, что современное искусство не может обойтись без того смешения жанров, которое мы сейчас наблюдаем? Не может быть чистым?

Троценко: Это и так и не так. И современный театр, и музыка, и кино, и видео-арт имеют как свои четкие границы так, так и смешанные формы. И это тоже хорошо, потому что дает возможность молодым авторам себя по-разному выражать. У большого количества на сегодняшний день известных художников нет профессионального художественного образования. Это не плохо и не хорошо – это просто факт. И смешение стилей и форм вовсе не означает, что их авторы не умеют самовыражаться в одном каком-то формате.

и: На что работает такое смешение в смысле зрительского восприятия?

Троценко: Это смешение стилей в какие-то моменты включает дополнительные возможности для того, чтобы человек осознал, что же до него хотели донести.

и: У меня как у простого зрителя, который приходит на выставку современного искусства, критерий один – нравится/не нравится, поразило/не поразило. На какую реакцию зрителей рассчитаны ваши проекты?

Троценко: У большего количества людей нет профессионального художественного образования. Поэтому с моей точки зрения правильно воспринимать искусство с точки зрения нравится/не нравится, вызвало какие-то эмоции или не вызвало. Если даже понравилось, то все равно не обязательно глубоко погружаться с историю. Даже когда мы смотрим на какие-то классические произведения искусства, то далеко не каждый человек, особенно если у него нет художественного образования, может сказать, какими приемами пользовались их авторы. Но это не значит, что мы не можем оценить классическое произведение. Оно все равно нам может нравиться. То же самое в современном искусстве.

Для того, чтобы определять некие тенденции, существуют критики, профессиональные кураторы, которые пишут тексты, аннотации, объяснения к работам. Если человек хочет погружаться в изучение истории вопроса – он может прочесть аннотацию. Но он также имеет право этого не хотеть. Это вопрос желания каждого.

и: А что касается так называемых трендов – насколько вы на них ориентируетесь? Как вы решаете, что показывать, а что не показывать?

Троценко: У нас есть несколько путей, по которым к нам приходят новые проекты. Есть широкий круг профессионалов – художники, кураторы, галеристы, мы часто сотрудничаем с московскими музеями, которые работают с современным искусством. Нам присылаются предложения, дальше наш внутренний совет – такая кураторская группа – отбирает проекты, которые мы выставляем. По многим критериям отбирает: нравится ли он нам, есть ли у нас время для него, соответствуют ли наши площадки техническим требованиям и так далее.

И с этой точки зрения проекты, которые будут представлены в рамках "Ночи галерей" показались нам интересными и необычными. Если говорить про тот же литературно-театральный перформанс Кирилла Серебренникова, то это очень необычная идея. Тем более, что это не первый проект, который мы делаем с Кириллом. Нам нравится с ним работать. Ведь "Винзавод" вообще ориентирован на поддержку современной российской культуры, а Серебренников делает то, что почти никто в России не делает.

Потом мы даем возможность молодежи реализовать себя. Многие музеи не берут совсем неизвестных авторов, а "Винзавод" взял на себя миссию помогать молодым художникам проявлять себя. И большинство перформансов, которые будут готовиться, нигде до этого не были показаны. Например, перформанс Даши Ястребовой. Она до этого работала в основном как фотограф, и то, что будет представлено у нас – это тот редкий случай, когда она попробовала себя в другом жанре.