"Ревизор" после "Зимней вишни"
В пятницу в Московском Камерном музыкальном театре под руководством Бориса Покровского премьера — опера Владимира Дашкевича "Ревизор". После "Детей Розенталя", над которыми Леонид Десятников работал по заказу Большого театра, рождение "Ревизора" по инициативе Бориса Александровича Покровского — вторая попытка музыкальной сцены подружиться с ныне здравствующими композиторами. Уже одно это обстоятельство придает премьере статус значимого культурного события.
По признанию автора, на репетициях дело доходило до "кровавых" споров, но в итоге все остались живы и довольны друг другом. Дело в том, что первая редакция оперы оказалась не переложением гоголевской комедии, а ее переосмыслением. Либретто, написанное знаменитым бардом Юлием Кимом, существенно отличается от оригинала. В "Ревизоре" появились новые персонажи — например, солнце русской поэзии. У Гоголя Хлестаков, как вы помните, только упоминает: "с Пушкиным на дружеской ноге". Финал так и вовсе кардинально изменен: возмущенные горожане ловят Хлестакова, предают его самосуду и убивают. Анекдотичная история, где проводится глобальная ревизия человеческих грехов, заканчивается трагедией.
Все эти новые коллизии Борису Покровскому пришлись не по душе. От создателей оперы он потребовал соответствия литературному первоисточнику. В итоге получились два мало похожих варианта. Пока в спорах и конфликтах рождалась вторая версия, первая нынешним летом была представлена в Новосибирском театре оперы и балета. В спектакле были задействованы 220 человек, включая оркестр и хор. Получилась настоящая масштабная опера.
Подобный размах Камерному театру, конечно, не по формату. После решительных сокращений партитуры родилась не трагикомическая опера, а легкий водевиль. В очень простой постановке режиссера Ольги Ивановой и сценографов Виктора и Рафаила Вольских. Но всегда узнаваемый, прежде всего по саундтрекам к фильмам ("Шерлок Холмс и доктор Ватсон", "Бумбараш", "Собачье сердце", "Зимняя вишня"), музыкальный язык Дашкевича невероятно обаятелен в любой ситуации.
Дашкевич в отличие от большинства своих коллег, работающих в академических жанрах, не стесняется быть чувственным. Не стыдится быть понятным публике. Он хитро начинает с простого, будто бы эстрадного трезвучия, а потом вдруг завлекает на более сложный уровень с неожиданной гармонией и структурой. Зал ловит кайф. Практически каждый персонаж награжден шлягером. Особенно много прекрасных мелодий у Маши (Елена Андреева) — в лирической кульминации зрителей ожидает подарок: "Не покидай меня, весна", безусловный шедевр романсового творчества композитора, который очень органично вплетен в ткань оперы, — и, конечно, у Хлестакова (Борислав Молчанов). Исполни эту теноровую партию Николай Басков, получился бы настоящий оперный хит национального масштаба. Но театр обходится своими вокальными силами. Самая яркая работа — это Городничий Алексея Мочалова.
Опера Дашкевича слушается и смотрится легко и с удовольствием и воспринимается как современный образец классического жанра, возникший на постмюзикловом пространстве. Получается, что сегодняшняя опера может быть понятна и увлекательна для самой широкой публики.
