От Пуссена до Шагала

Здесь около 100 произведений живописи и графики второй половины XIX - начала XX века из собрания Национального музея в Белграде: Коро, Моне, Писарро, Матисс, Модильяни, Кандинский, Шагал и многие другие звезды нового искусства. Камерная версия Выход каждого тома каталога-резоне - праздник научных сотрудников музея, результат их многолетнего труда по описанию собрания, проверке атрибуции и прочему наведению точности. Обычно к выпуску каталога подготавливают выставку, чтобы праздник разделить со зрителями. К выходу французских томов можно было бы устроить большой праздник - коллекцией французской живописи импрессионистов и постимпрессионистов Пушкинский вправе гордиться, благодаря предприимчивости купцов-коллекционеров Щукиных и Морозовых он обладает одним из лучших в мире собраний нынешних лидеров "зрительских симпатий" среди художников. Но музей пошел странным путем - и вместо любимых зрителем Моне, Мане, Гогена, Матисса, Пикассо и прочих всемирно знаменитых французов XIX-XX века представил камерную и изысканную выставку их предков по истории живописи. Видимо, в музее решили, что импрессионисты и так широко представлены в постоянной экспозиции, а вот старых французских мастеров можно по случаю вынести из запасников и малопосещаемых залов. В общем, по сути, музейные сотрудники пренебрегли выставкой заведомо популярной ради выставки, рассчитанной на редкого любителя старой живописи. Заодно обошлись меньшими затратами. Собрание старой французской живописи в Пушкинском небольшое, но и в нем есть жемчужины. Дивный "Женский портрет" Корнеля де Лиона (1535-1540) имеет все качества, за которые современный зритель чтит старое искусство. Легкий изящный рисунок, приглушенный колорит, нежное и кроткое девичье лицо модели, так непохожей на современных героинь, и пелена времени, которой, кажется, подернута эта маленькая картина, привлекают глаз тайной и будят воображение. Сколь странна, столь и выразительна "Сцена из комедии дель арте (два возраста)" неизвестного мастера XVI века, доставленная на выставку из запасников. Эффектна "Сводня" другого мастера того же времени. "Девушка со свечой" Жана-Батиста Сантерра притягивает иллюзией свечения, мастерски достигнутой ловким живописцем. Портрет Мольера Шарля Лебрена - настоящая историческая реликвия и отличного, тонкого письма картина. Пара натюрмортов (с пышным букетом и дичью), три Клода Лоррена, один заново отреставрированный Пуссен. Выставка, занимающая самый красивый - Белый - зал музея, понравится тем, кто ходит в Пушкинский не только по большим праздникам. Для остальных - импрессионисты в постоянной экспозиции. Или - выставка из белградского музея. Популярная версия Название выставки - "У истоков современного искусства" - концептуально и очень современно: поиски истоков модернизма и тем самым подведение художественных итогов минувшего столетия - сейчас это одна из самых модных музейных стратегий. Выставки на эти темы проходят по всему миру, приятно, что добрались и до нас. Собрание белградского музея (во всяком случае, та его часть, которая представлена в Пушкинском музее) довольно специфическое. История коллекции восходит к 20-м годам, когда князь Павел, представитель правящей династии, начал собирать произведения французских, в первую очередь, мастеров второй половины XIX - начала XX века. Но к тому времени большая часть шедевров была уже разобрана французскими, американскими и русскими (Щукин, Морозов) коллекционерами. Так что Павлу оставалось собирать лишь "малую историю искусства" - второстепенные работы великих мастеров или же качественные вещи художников второго ряда. Потому на выставке такой странный Ренуар (ранний, еще почти реалистический, и поздний, какой-то, как верно заметил один критик, кустодиевский), столь же странный Ван Гог и очень невнятный Матисс (картина начала 1900-х годов, так называемой темной фазы в его творчестве). Правда, есть и классический "Руанский собор" Клода Моне, и столь же классическая "Композиция II" Пита Мондриана, и одна из таитянских картин Гогена. Коро, Каррьер, Боннар, Делоне, Дюфи и Шагал представлены своими типичными в стилистическом отношении вещами - по ним можно составить хорошее представление о манере этих художников. Самая же интересная часть выставки - произведения почти неизвестных у нас (и мало представленных в наших музеях) художников - представителей Парижской школы Моисея Кислинга, Жюля Паскена и Сержа Шаршуна, немецкого импрессиониста Фрица фон Уде, немецкого же экспрессиониста Ловиса Коринта. Если к этому добавить работы классических авангардистов 20-х годов - Лисицкого, Кандинского, Александра Архипенко (большая, редкая для творчества этого скульптора картина) и Ласло Мохой-Надя, то действительно получится история искусства, пусть и малая. Выставка успешно решает сразу две задачи. Во-первых, здесь последовательно представлены все направления в искусстве XIX века - от реализма и импрессионизма до фовизма, кубизма и конструктивизма, благодаря чему любой желающий сможет составить себе представление об авангардистском бунте против традиции. Во-вторых, выставка проделывает просветительскую работу, демонстрируя нашей публике неизвестные вещи. И не беда, что нет шедевров - они опять же в избытке в постоянной экспозиции новой французской живописи. А что вы думаете об этом?