Академический Лектер: Энтони Хопкинс выпустил альбом симфонической музыки
Оскароносный актер, обладатель рыцарского титула, создатель образа одного из самых известных кинематографических злодеев — людоеда Ганнибала Лектера — в 88 лет выпустил альбом со своими симфоническими сочинениями. Об увлечении Хопкинса музыкой известно давно, были и записи, но впервые его творчество приобрело такой размах. Полноценные опусы, никак не связанные с кино, звучат в исполнении оркестра под управлением звездного дирижера Густаво Дудамеля. О том, насколько убедителен сэр Энтони в этом амплуа и насколько хороша музыка «доктора Лектера» — в материале «Известий».
От вальса к контракту
Еще 15 лет назад в интернете завирусилось трогательное видео: голландский скрипач и руководитель Оркестра Иоганна Штрауса Андре Рье на своем концерте торжественно объявляет, что сейчас исполнит вальс And The Waltz Goes On, сочиненный Энтони Хопкинсом. Сам актер и его супруга — в зале. Музыканты начинают играть, публика с видимым наслаждением внимает, а Хопкинс проникновенно смотрит на сцену и едва сдерживает слезы радости.
История, оставшаяся за кадром, еще более трогательна. Хопкинс, обучавшийся музыке с детства и даже окончивший колледж в Кардиффе как пианист и композитор, сочинял всю жизнь. Но всегда страдал от неуверенности в себе и боялся представлять свои опусы публике. Нашумевший вальс появился еще в 1964 году и, наверное, так никогда и не обрел бы слушателей, если бы не жена актера Стелла Аррояве, решившая исполнить его мечту, выславшая ноты Анрде Рье и договорившаяся с ним о премьере.
Нельзя сказать, что до 2011 года публика совсем не была знакома с музыкальным творчеством актера. Но происходило это знакомство на территории кино. Еще в 1996-м, дебютировав в качестве режиссера с лентой «Август» (экранизация «Дяди Вани» Чехова), весь саундтрек Хопкинс написал сам. Ну, а в «Ганнибале» Ридли Скотта исполнитель главной роли создал ряд фортепианных мотивов, которые там интегрированы в симфоническую партитуру Ханса Циммера.
В 2012-м Бирмингемский симфонический оркестр переработал киномузыку Хопкинса и выпустил альбом Antony Hopkins: The Composer. И всё же это был скорее пробный шар: во-первых, сохранялась связь с прославившим автора видом искусства, во-вторых, диск не имел такого широкого распространения, и в-третьих, записавший его коллектив всё-таки не из самых известных. И вот теперь Хопкинс решил выступить максимально громко, подписав контракт с одним из самых авторитетных лейблов в сфере классики — Decca.
Звезды сошлись
К работе над записью были привлечены лондонский оркестр «Филармония», пианист Серхио Тьемпо, виолончелист Грегорио Ньето, но главное — прославленный дирижер из Венесуэлы, обладатель девяти «Грэмми» Густаво Дудамель. Плюс ко всему, в двух композициях участвуют вокальные коллективы, тоже очень уважаемые: Баховский хор и Хор мальчиков-певчих Винчестерского кафедрального собора. Вопрос в том, насколько сама музыка соответствует уровню исполнителей.
На диске — 12 треков суммарной продолжительностью свыше часа, в том числе трехчастная сюита для фортепиано и оркестра «1947» и тот самый вальс, куда ж без него. Но если кто-то думал, что вся музыка Хопкинса такая, как And The Waltz Goes On, то новый альбом как раз может убедить в обратном. Здесь есть отнюдь не танцевальные вещи с куда более сложной мелодикой и гармонией, есть опусы с ярким этническим колоритом — например, построенная на валлийских мотивах «Моя родина» и окрашенная восточными интонациями «Сансара». Кстати, забавный факт: из-за ошибки на стримингах и в некоторых релизах вместо Sansara написали Samara, но нет, российский город тут не при чем…
Всё это свидетельствует о крепкой школе и владении профессией. Правда, надо учитывать, что с оркестровкой Хопкинсу помогали сторонние аранжировщики, поэтому не факт, что исходные партитуры были столь красочны и эффектны в плане симфонического звучания. Впрочем, у студента колледжа, не имеющего опыта работы с оркестром, и неоткуда появиться таким навыкам. Тем не менее в дилетантстве Хопкинса-композитора точно не упрекнешь.
Правильный выбор
Но вот чего здесь нет, так это яркой индивидуальности, какой-то свежей музыкальной мысли — если не для XXI века, то хотя бы по меркам середины прошлого столетия, когда Хопкинс учился и формировал свой стиль. Порой композиции сэра Энтони кажутся типичной усредненной киномузыкой (пусть даже они сочинялись не для экрана), порой в них слышно влияние Эдварда Элгара, Густава Холста и прочих британских композиторов. И если в этих сочинениях есть что-то от самого Хопкинса, так это искренность: всегда слышно, когда музыка пишется по велению души.
Наверное, поклонникам актера будет небезынтересно послушать его альбом — прежде всего, чтобы лучше узнать артиста, проникнуть сквозь множество киномасок, которые с такой виртуозностью он примерял всю жизнь, и увидеть того робкого, тонко чувствующего, стеснительного студента, который когда-то изливал свои чувства на нотную бумагу, а потом, уже прославившись как актер, продолжил исповедоваться в музыке, искать в ней отдохновение и душевный покой.
А еще, познакомившись с Life is a Dream, любители кинематографа смогут порадоваться, что тогда, полвека назад, Энтони Хопкинс всё-таки сделал правильный выбор и после колледжа пошел в Королевскую академию драматического искусства, а не в какую-нибудь консерваторию. В итоге мы получили великого актера, а не обычного, среднего, пусть и искреннего композитора, имя которого мы почти наверняка бы никогда не услышали. Теперь же он еще и исполнил свою мечту. Он правда это заслужил.